Après les générateurs d’art à la Pollock, à la Picasso, ou simplement moderne, le design est également à portée de souris de chacun avec Easy design, un logiciel conçu par Pascal Chirol et Yanis Perez.
En ligne ou à télécharger, le logiciel donne accès à une banque d’images, mais surtout à une palette de styles pré-déterminés mais paramétrables. Une vingtaine de styles thématiques (« Suisse », « Pixel », « Blaster », « 2000 in 80’ », etc.), mais aussi de grands noms artistiques : Matisse, Paul Cox et, le plus intéressant, John Maeda. Le logiciel est ouvert, et chacun peut contribuer en créant son propre cahier de tendances.
Pour Luc Dall’Armellina, Easy design est « une base de connaissance en design, jouable et crédible en même temps qu’un outil pédagogique et critique novateur. (…) Il pousse chaque style dans ses retranchements, jusqu’au maniérisme, jusqu’à l’outrance, mais parfois aussi au seuil du distinctif. » […]
L’installation interactive à l’invitation du cabinet des expériences de lux, « Pop up », de Yannis Pérez, Pascal Chirol et grégoire Lauvin, propose une expérience interactive de l’éblouissement…
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L’installation est une représentation simplifiée à son maximum d’un espace sensible : l’horizon, le ciel et le soleil. L’installation est intéractive avec le public ; en fonction de la position d’un visiteur dans l’espace, le soleil brille différement. Plus l’on se rapproche du soleil, plus il nous aveugle.
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… Journal_du_lux°_78.pdf Dossier de l’installation.pdf
Grégoire Lauvin, sound and bio artist, and Pascal Chirol, programmer artist, recently graduate at the “Ecole Supérieure d’Art d’Aix en Provence“.
Invited by “Seconde Nature”, a festival of art dedicated to new media and electronic arts, they colaborate to bring an original show, where new technologys mixed with humour and art.
Pascal Chirol creations involved software art and net art. He is as well interseted in robotics and works with Grégoire Lauvin, who experiment interactions between electronic systems and alive organism like vegetals. The result of their collaboration is surprising realisations totaly un-seen in contemporany art.
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/////////////////////////////////////////////////////////////////// WIND DRAWS
Pascal Chirol http://updatepixels.net
The installation here, is a wind space made of 15 fans in circle.
Some drawing object is use like « Analogic Reactif Protocol », something like a boat “sailing pen”, which is drawing on a paper pushed by the wind.
The fans are controled by a software I build in Processing (project : Wind Earth) and a microcontroler. So, every fan is blowing world wind from data network, using the datas to make a live analogic randomnes.
This installation is asking the question of artist creation and is action.
Where take place author & creation ? How art is build ?
Which are the borders of art : How are they given ? by who ?
BioOsc is a sound generative installation that use plants as electronic parts.
The sound produce is generated by sixteen basic oscillators. But, each of them is pluged to a couple a leaf who act like emectronic parts, and so tune the fraquency.
As the leafs get dry, the sound change and slowly die.
The sound change very slowly over time, sometime quick enouth to be ear.
The piece is over when all of them are dead, and the sound is barely audible, the pitch getting higher.
The time of this process depend of the type of plants used, the weather condition, ect.
Because the system is very sensitive, when somebody touch the leaf, it cause the tune to change, allowing visitor to play and interac directly with the piece.
The purpose is to made a technologic system and alive things work together, porducing an original sound, and opening new area for bio-art.
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/////////////////////////////////////////////////////////////////// Hyperonyme (work in progress)
Pascal Chirol http://updatepixels.net
An “Hypernymy” is the semantic relation from a word to another, the first one, more general, include the extention of the second one, more specific, in the relation of class tu subclass.
The first one is so the hypernym of the second one.
This software generate graphic representation of the internal folders and files structure of an hard drive.
It is important to mention that the amont of datas on the hard drive is taken as several different parts disolve one the magnetic substrac. The graphic representation is so more an graphic interactivity than a alternative navigation.
A work in progress to get an other visual of my computer data.
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Many times, some friends asked me to have a speed SlideShow with 25 fps. And I always had to build it for there personal folder. So I decided to build a SlideShow Maker which scan your hard drive in order to get all images you need. So with this software you can put infinit pictures in a slide show, choose your fps for a simple render or to record a movie, with a high frequence in full screen. I hope they will be happy …
Get the Software
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An exemple of a recording with 20 fps
I’m working on Hard Drive representation for two weeks with processing (extend of my HyperFolder work). I built something like a scanner which is reading the structure of your folders and files, and I want to build an abstract representation of this architecture, to have an image of my computer, my virtual workspace. And maybe, later some image of your workspace (please send me capture, i will show them in exhibition)But there is a lot of possible representations, and I decided to build a flower tree for “Seconde Nature” exhibition in September at Aix-en-Provence.
I will have to work more on this project, but now, I have something to show…
Maybe, later, i will build a 2D representation for interactive way in your hard drive, because i don’t understand why there is nothink like science fiction on my OS. (and i can’t build interactivity in 3D)
Je tiens à annoncer l’obtention de mon DNSEP
(Diplôme National Supérieure d’Étude Plastique)
Mon champ de réflexion et d’expérimentation trouve son point de départ dans un questionnement du graphisme. Mais la notion de graphisme doit être comprise ici davantage comme un univers de potentialités que comme un espace déterminé par des contraintes sociales, professionnelles ou de communication. Ici, le graphisme est une façon de développer une pratique artistique multiforme, c’est un vocabulaire dont l’usage peut s’étendre indéfiniment, un mode d’action dont le terrain de jeu s’égaye sur les territoires les plus divers.
Mes préoccupations tournent essentiellement autour des questions de générativité. Et cette fois encore la notion de générativité doit être comprise de façon large, incluant à la fois des programmes génératifs et des situations bricolées où les tourbillons du vent, qu’il soit naturel ou artificiellement produit par des ventilateurs, génèrent à l’envie du dessin. La générativité est alors moins un enjeu technologique qu’un champ d’expérimentation ironique et critique.
Il s’agit d’inventer des situations et de se laisser surprendre par ce qui en sortira, entre calcul et humour. Il s’agit aussi d’interroger le geste artistique et le place de l’auteur. Les propositions sont nombreuses et inventives et les terrains qui sont investis vont du site web à l’affiche, de l’installation à l’intervention dans l’espace public, de la programmation au dessin à la plume.
Même s’il se trouve que c’est un gobelet en plastique qui tient la plume.
Mon champ de réflexion et d’expérimentation trouve son point de départ dans un questionnement du graphisme. Mais la notion de graphisme doit être comprise ici davantage comme un univers de potentialités que comme un espace déterminé par des contraintes sociales, professionnelles ou de communication. Ici, le graphisme est une façon de développer une pratique artistique multiforme, c’est un vocabulaire dont l’usage peut s’étendre indéfiniment, un mode d’action dont le terrain de jeu s’égaye sur les territoires les plus divers.Mes préoccupations tournent essentiellement autour des questions de générativité. Et cette fois encore la notion de générativité doit être comprise de façon large, incluant à la fois des programmes génératifs et des situations bricolées où les tourbillons du vent, qu’il soit naturel ou artificiellement produit par des ventilateurs, génèrent à l’envie du dessin. La générativité est alors moins un enjeu technologique qu’un champ d’expérimentation ironique et critique.
Il s’agit d’inventer des situations et de se laisser surprendre par ce qui en sortira, entre calcul et humour. Il s’agit aussi d’interroger le geste artistique et le place de l’auteur. Les propositions sont nombreuses et inventives et les terrains qui sont investis vont du site web à l’affiche, de l’installation à l’intervention dans l’espace public, de la programmation au dessin à la plume.
Même s’il se trouve que c’est un gobelet en plastique qui tient la plume.
Vous avez participé au Web flash festival en soumettant l’une de vos oeuvres “EasyDesign.fr”. Aujourd’hui, les votes de notre jury professionnel sont terminés et les résultats sont publiquement diffusés sur le site.
Nous tenons à vous féliciter puisque vous faites partie de la sélection du jury ! Celui-ci a choisi parmi quelques 400 contributions, 3 oeuvres par catégorie, dont la vôtre !
Les oeuvres finalistes seront, elles, connues le dimanche 27 mai au soir (lors de la soirée du festival). D’ici là, le jury revotera, ainsi que le public qui désignera le Prix du public sur notre site.
